Alrededor de 141, 000 pinturas, grabados y esculturas de la Edad Media hasta la actualidad se recogen y exhiben en la Galería Nacional de Arte, ubicada en el centro de Washington, EE. UU.
No es sorprendente que esta colección sea considerada una de las mejores del mundo, y la galería en sí se encuentra entre los diez lugares más visitados de los Estados Unidos.
Historia de ocurrencia
A principios del siglo pasado, el banquero y político Andrew Mellon comenzó a recopilar una colección de obras de arte únicas. Él mismo prefería el trabajo de maestros de principios de la Edad Media, pero al ser un verdadero coleccionista, reconoció el valor y el trabajo de los contemporáneos.
Una parte bastante impresionante de la colección estaba compuesta por obras maestras del Hermitage ruso, que el gobierno de la URSS puso en subasta. El político no estaba buscando obras maestras por su propio bien, soñaba con crear una Galería Nacional de Arte de pleno derecho en el país, permitiendo a cualquier ciudadano conocer las creaciones de genios.
Las negociaciones sobre la creación de la galería comenzaron en 1934. Y después de la muerte del patrón, en 1937, el Congreso de los Estados Unidos decidió crear la Galería Nacional de Arte. El núcleo de la exposición fueron esculturas y pinturas, donadas por Mellon como un regalo para su país.
Desde entonces, entre los coleccionistas privados, ha surgido una tradición de entregar objetos de sus colecciones a los fondos de la Galería. Entre los patrocinadores habituales se encuentran personas como Chester Dale, Lessing J. Rosenwald, Paul Mellon y muchas otras personas famosas. Algunas obras maestras se transmitieron de forma anónima.
Ala oeste de la galería
Hoy en día, la Galería Nacional de Arte ocupa dos magníficos edificios a la vez, entre los cuales se extiende un pasaje subterráneo con acogedoras cafeterías y tiendas de recuerdos. Una de las características del interior de la galería fue el dispositivo de transición: luz inusual y líneas de paso extrañas.
El ala occidental, diseñada por el arquitecto John Russell Pope, fue diseñada en un estilo neoclásico, de moda a mediados del siglo pasado. Su construcción se completó en 1941, y para esa época era la estructura de mármol más magnífica del mundo.
La fachada del edificio está decorada con enormes columnas blancas como la nieve y una elegante cúpula que recuerda a los edificios de la antigua Grecia.
En los espaciosos salones del edificio hay una excelente colección de obras de maestros del Renacimiento italiano, incluido el único lienzo de Leonardo da Vinci en todo el continente americano. Aquí puedes ver el trabajo de maestros tan famosos como Van Gogh, Monet y Rembrandt. Y el verdadero orgullo de la galería es la famosa pintura "La Última Cena" de Salvador Dalí.
Parte oriental
Unas décadas después de la apertura de la Galería Nacional de Arte en Washington, el área de su edificio era muy deficiente. Las exposiciones de obras maestras de pintura y escultura se reponían constantemente, y surgió la cuestión de ampliar el museo.
Una parte importante de los fondos para la construcción del ala este provino de los hijos del fundador de la galería, quienes, después de la muerte de su padre, se convirtieron en filántropos del museo.
La construcción del edificio, que se suponía que era un excelente ejemplo de arquitectura moderna, se inició en 1970. Y después de 8 años, el 1 de junio de 1978, el nuevo presidente de los Estados Unidos abrió solemnemente el ala nueva de la Galería Nacional de Arte.
Originalmente fue planeado para organizar el trabajo de los genios del siglo XX y creadores reconocidos de nuestro tiempo. Lejos de los ojos de los visitantes en el ala este están los centros educativos y de investigación, y la oficina principal de la galería.
Exposición de la galería
La mayoría de los visitantes confía en que en una visita inspeccionar todas las esculturas y pinturas de la Galería Nacional de Arte de Washington no sea realista. Por lo tanto, es mejor decidir de antemano sobre el tema del trabajo que me gustaría conocer.
Es imposible enumerar todos los tesoros presentados en la galería. Entonces, en el ala occidental se colocan obras maestras como "San Jorge" y "Madonna Alba" de Rafael, "Adoración de los magos" de Botticelli, "Venus frente al espejo" de Tiziano. En las habitaciones vecinas, las pinturas de Donatello, Verrocio, Rubens, Van Dyck, Constable, Hals y El Greco son sorprendentes.
Al mudarse al nuevo ala oriental de la Galería Nacional de Arte, los visitantes pueden familiarizarse con el trabajo de Pablo Picasso, Paul Gauguin, Eduard Monet y muchos otros creadores de fama mundial.
Debido al hecho de que la galería está financiada por el Congreso de los Estados Unidos y filántropos privados, es gratuita. Por lo tanto, si el tiempo lo permite, puede planificar varias visitas para inspeccionar toda la exposición.
Jardín de esculturas
Más recientemente, en 1999, junto a la Galería Nacional de Arte, se abrió un increíble Jardín de Esculturas, que contiene el trabajo de muchos escultores talentosos de nuestro tiempo. En un área de aproximadamente 25 mil metros cuadrados se encuentran las obras de Joan Miró, Louis Bourgeois, Roy Lichtenstein, Héctor Guimard y muchos otros autores.
En el territorio del Jardín de Esculturas hay un hermoso parque bien cuidado. En el centro, chorros de una gran fuente decorada con mármol golpean. Con el inicio del invierno, la fuente se convierte en una pista de hielo pública, popular entre los residentes de la ciudad. Es tan hermoso que los visitantes no se confunden que tendrá que pagar alrededor de $ 6 por placer en el hielo.
