Alrededor del 478 a. C. e. Polizel, el tirano de la ciudad de Gela en Sicilia, encargó una escultura para expresar su gratitud al dios Apolo por la victoria de su carro en los Juegos de Pythian. Ahora en el museo de Delfos, esta figura de bronce se considera uno de los ejemplos mejor conservados del arte griego clásico.
Historia de la escultura
El auriga de Delfos es una de las estatuas griegas antiguas más famosas y uno de los ejemplos mejor conservados de moldes de bronce clásicos. Se considera un gran ejemplo de un estilo "estricto".
Es una de las obras maestras del arte griego antiguo y, probablemente, la exposición más famosa del Museo Arqueológico de Delfos. Esta estatua fue descubierta por arqueólogos franceses en 1896 en el Templo de Apolo en Delfos. Hoy se exhibe en el museo y en realidad es la última exposición que los visitantes ven durante el recorrido. El auriga de Delfos es la única figura que queda de un gran grupo escultórico formado por un carro, cuatro caballos y dos jinetes.
La estatua fue erigida en Delphi en 474 a. C. para conmemorar la victoria del equipo en los Juegos de Pythian, que se celebraban allí cada 4 años en honor del Apolo de Pythian. Se encontraron algunos fragmentos de caballos junto a la estatua del conductor del carro.
Descripción
La figura del auriga representa a un hombre muy joven, como lo demuestran sus suaves rizos. Se congeló en el momento de la victoria, durante la presentación de su carro. Lleva ropa tradicional para el auriga. En la antigüedad, los corredores de carro fueron elegidos cuidadosamente, centrándose en su bajo peso y altura. Su cuerpo, rasgos y expresiones faciales hablan de fuerza y resistencia. Su pose es modesta y no hay sonrisa en su rostro.
Significado cultural
La importancia de la estatua Delphic Charioteer se debe en parte al hecho de que representa vívidamente la transición de los patrones arcaicos a los ideales clásicos. Esto ilustra el equilibrio entre la representación geométrica estilizada y el realismo idealizado, capturando así el momento en la historia cuando la civilización occidental tomó la iniciativa para definir sus propios fundamentos culturales que la apoyaron durante los próximos milenios.
El auriga, aunque es un ganador, es retratado como modesto; él controla completamente sus emociones, a pesar del hecho de que se enfrenta a la multitud. Tal autodisciplina en el período clásico de la historia griega se consideraba un signo del hombre civilizado y un concepto que impregna el arte de esta época. La capacidad de contener las emociones, especialmente en los momentos más difíciles, comenzó a definir toda la era clásica del arte y el pensamiento griego.
Caracteristicas
La posición de la figura está bien equilibrada, y su larga túnica cubre un cuerpo atlético fuerte, cayendo pliegues paralelos libres en la parte inferior de la figura, que están perfectamente torcidos en el cuerpo. Los pliegues de la túnica verificados geométricamente cubren un cuerpo muscular proporcional, debido a lo cual se logra una rara armonía entre el idealismo y el realismo.
La cara del auriga de Delphic no expresa ninguna emoción que el espectador pueda esperar, dado que el auriga se representa inmediatamente después de la carrera. Se pone de pie y mira con natural facilidad. Detallar suaves rizos de cabello mojado le da a la escultura un aura de lujo y realismo idealizado.
El atuendo de auriga, xisthis, es una túnica típica que usan todos los conductores de carro durante la carrera. Se cubre todo el cuerpo hasta los tobillos y se abrocha por la cintura con un simple cinturón. Dos cinturones que cruzan la parte superior de su espalda y se envuelven alrededor de sus hombros también son típicos de la ropa de los corredores de carro; no permitieron que Xisthis se inflara desde el aire dentro de la túnica durante la carrera.
Las patas son muy realistas y no son solo la base de la estatua. Su forma y posición le dan ligereza a una pesada masa de bronce.
