A lo largo de su carrera, el destacado director y guionista del cine soviético, ruso y mundial Gleb Panfilov con absoluta constancia conserva la libertad interna. Ninguna de las películas (y en toda su vida en el cine doméstico hubo una gran cantidad de ellas) puede considerarse pasajera o fallida: cada una de ellas es un evento en el mundo del arte. Durante varias décadas, ha mantenido una reputación como un verdadero artista.
Infancia, familia
El 21 de diciembre de 1934 en los Urales, en la ciudad de Magnitogorsk, en la familia de Vera Stepanovna y Anatoly Petrovich Panfilov, nació un hijo, llamado Glebushka. Su padre trabajaba como periodista, por lo que es muy posible que al elegir una profesión, Panfilov, muchos años después, se guiara por esto.
Después de graduarse de la Facultad de Química del Instituto Politécnico Ural en 1957, trabajó un tiempo en la Planta de Medicamentos de Sverdlovsk, luego en el Instituto de Investigación como investigador. Gleb Panfilov fue incluso una vez el jefe del departamento de propaganda en el comité municipal de Komsomol. Y ya allí se hizo sentir su naturaleza creativa: contribuyó a la organización de un estudio de cine amateur.
Junto con amigos, Gleb Panfilov, cuya biografía hizo una nueva ronda, comenzó a filmar documentales. Sus primeros éxitos fueron notados e invitados a la televisión local.
¡Hola, VGIK!
En 1960, Panfilov ingresó a la capital en el departamento de correspondencia del departamento de operadores en VGIK, donde estudió hasta 1963. Y luego inmediatamente pasa con éxito las pruebas de ingreso al departamento de dirección. Se graduó de cursos de dirección superior tres años después, en 1966. Paralelamente a sus estudios, ha estado trabajando en televisión todo este tiempo. En Panfilov, hay una convicción inquebrantable de que su camino elegido es absolutamente correcto y que alcanzará ciertas alturas a lo largo de él.
Después de recibir el diploma del director, Gleb Panfilov viene a trabajar al estudio de cine Lenfilm. Una década más tarde, en 1977, se convierte en director de Mosfilm y, al mismo tiempo, dirige un taller en los cursos de directores superiores.
Su debut en el cine
Su primer largometraje fue "No hay vado en llamas", por el cual Panfilov recibió el premio del Festival Internacional de Cine de Locarno (Suiza) dos años después de la filmación, en 1969. En esta imagen, describió la Guerra Civil, con sus disputas ideológicas entre los bolcheviques, con una visión muy dura y realista de la confrontación desde adentro hacia afuera, a través del prisma de los trenes de ambulancias comunes y corrientes.
Pero el descubrimiento principal de la imagen (así como la reunión principal en la vida del venerable director) es el hallazgo del personaje principal: el artista y, al mismo tiempo, la enfermera Tatyana Tatkina. Tanya, interpretada por Inna Churikova, tiene un personaje inusualmente interesante, es original y talentosa, sacrificándose casi hasta la locura. La forma en que se encarna el personaje de Churikova es bruscamente grotesca y profundamente dramática al mismo tiempo.
¿Cómo encontrar a Baba Yaga?
Al principio, el trabajo en la película no se quedó, porque el director no pudo elegir a la actriz para el papel principal femenino. Cada vez más cerca estaba el día en que debería comenzar el proceso de filmación, pero la heroína aún no estaba. Y una vez, mirando la televisión y viendo a Babu Yaga en la pantalla, Panfilov se dio cuenta: ¡esto es todo! Por primera vez en su vida, un hombre adulto y serio, mirando el juego de una joven actriz, sintió pena por la fabulosa hechicera malvada. Inmediatamente comenzó a buscarla. Esta actriz resultó ser su futura esposa, Inna Churikova, y la historia de la búsqueda de Yaga Gleb Anatolyevich luego se reflejó en la película "Principio".
El Consejo de Arte de Lenkom estaba categóricamente en contra de esta candidatura. Pero Panfilov defendió su punto de vista y convenció a todos de cambiar la decisión.
Un poco más tarde, Gleb Panfilov e Inna Churikova crearon una familia en la que nació su único hijo Ivan. Inna Mikhailovna durante los años de trabajo en el cine desempeñó los papeles principales en la mayoría de las pinturas de su esposo.
"Principio" y otros
Es imposible ignorar la película, que se ha convertido en un clásico del cine soviético: "The Beginning". Esta pintura recibió el León de Plata en el Festival Internacional de Cine de Venecia. Se refiere al tejedor soviético ordinario Pasha, que es bastante poco atractivo en apariencia y no puede organizar su vida personal. Y de repente fue invitada al papel de Juana de Arco. Ahora, durante la filmación, el destino de una simple niña soviética y una gran heroína francesa se entrelaza en un todo.
Otra película interesante dirigida por Gleb Panfilov es Theme. Pero debido al hecho de que el problema de la emigración se mencionó en esta imagen, no se alquiló por varios años. A la cabeza de esta película hay una imagen muy nítida y sarcástica de un próspero dramaturgo metropolitano que está tratando de mostrar su importancia y significado en todas partes. Pero todo esto resulta ser "nada" en comparación con la integridad, la decencia y la pureza de la vida en la provincia.
Uno no puede detenerse en otro hito en el trabajo del gran director. Gleb Panfilov, cuya foto se puede ver en las páginas de varias publicaciones brillantes, filmó la película "Vassa" en 1983, tomando como base la obra de Maxim Gorki "Vassa Zheleznova". Él de alguna manera especialmente, a su manera, leyó este libro de texto. En el personaje principal, consideraba no solo a un grosero egoísta despótico egoísta, sino también a una mujer delgada e inteligente, una anfitriona activa, una madre amorosa. A través de los ecos de la tragedia personal de Vassa, uno puede ver la futura tragedia de Rusia, que ya está condenada a la revolución. Gleb Panfilov, cuya filmografía incluye docenas de obras asombrosas, siempre otorgó gran importancia a las finas texturas. Por lo tanto, "Vassa" está diseñado al estilo del Art Nouveau ruso.
Un año después, Gleb Anatolyevich escenificó la obra Hamlet en el escenario de Lenkom. En su presentación, el personaje principal, interpretado por el gran Yankovsky, fue tratado como un hombre de la multitud. En 2000, otra de sus películas apareció en las pantallas del país: Romanov: la familia coronada. En él, contó con tanta veracidad y precisión sobre los últimos meses de la vida de la familia imperial rusa, que parecía que vivía en ese momento y conocía personalmente a cada uno de los personajes.
