El teatro dramático Balashov se inauguró en 1918 con la actuación de L.N. Tolstoi "El poder de la oscuridad". En diferentes años, directores y actores trabajaron aquí: Bityutsky V.S., Balaev A.G., Popov I.S., Tokmakov E.A., Borisova A.G., Aleksandrov L.N., Fomenko V.G., Rudyakov A., Nikitina N.Ya., Kornyukov L.A.
¿Qué tipo de teatro es este? ¿Cuál es el repertorio del teatro dramático Balashov? Donde esta ubicado Se trata del teatro y su historia que se discutirá en el artículo.
Antecedentes
Según la leyenda, el campesino fugitivo Balash se estableció en el lugar donde se encuentra la ciudad moderna. Más tarde, surgió un asentamiento aquí, que comenzó a llamarse su nombre. En 1780, el pueblo de Balashovo se convirtió en una ciudad en la que había unos 60 metros. El asentamiento urbano se estaba expandiendo, y en 1838 ya había unas 230 casas y más de 2.000 habitantes, y en 1910 la población era de 22 mil personas. Antes de la revolución, la ciudad era un típico interior.
Tazas, el nacimiento y la formación del teatro.
El poder soviético en la ciudad se estableció inmediatamente después de la Revolución. Numerosos círculos creativos comenzaron su actividad en la ciudad, sobre la base de la cual en 1918 se creó un teatro a nivel nacional.
Durante el año, después de la inauguración del teatro, se mostraron más de 20 actuaciones, entre ellas Les de Ostrovsky, The Examiner de Gogol, Atork Bottom de Gorkol.
De 1921 a 1922. Se organizaron más de 80 actuaciones. La popularidad del teatro fue muy grande, alrededor de 250 personas asistieron a cada presentación. El repertorio del teatro y la composición de la compañía se actualizaban anualmente. La vida y las actividades del teatro fueron cubiertas en las páginas del periódico local Izvestia.
Teatro en tiempos soviéticos
En los años 30, la forma de trabajar en el teatro cambió dramáticamente: comenzaron a formarse grupos permanentes, lo que afectó favorablemente su repertorio.
El teatro comenzó a salir con sus actuaciones en las aldeas, donde las tareas principales eran agitar a los campesinos para obtener el mejor trabajo político y de siembra entre la población.
En 1934, el teatro se convirtió en el primer Interdistrict Collective Farm y State Farm Theatre.
El repertorio del teatro renovado incluyó las actuaciones: Kirshon V. "Rafting maravilloso", Bill-Belotserkovsky V. "La vida llama", Gorky M. "Egor Bulychev", Furmanova D. "Rebelión".
Un año después, el teatro ocupó el segundo lugar en una vista a escala republicana de teatros de granjas colectivas y estatales en Moscú.
El trabajo del teatro en el pueblo continuó. Además de las actuaciones, se prepararon bocetos y conciertos, en los que se realizaron canciones.
El repertorio del teatro en ese momento incluía obras de teatro: Afinogenova A. "Far", Gusev V. "Glory", Brushtein A. "To Be Continued", Pogodin N. "Aristocrats", Gorky M. "The Last"; para los niños, se entregaron las obras de Schwartz A. "Treasure", Kron A. "Rifle".
El teatro era muy popular entre la audiencia colectiva de granjeros.
Durante tres años, se organizaron más de 700 actuaciones, que fueron vistas por unos 250 espectadores habituales. El teatro ayudó a los círculos de granjas colectivas, emitió un periódico en la pared, cada visita de teatro al pueblo fue un feriado.
Los mejores en el repertorio del teatro dramático Balashov en ese momento fueron considerados las representaciones de tales obras: A. Ostrovsky "La verdad es buena, pero la felicidad es mejor", Gorky M. "The Last", Korneychuk A. "Plato Krechet", Gusev V. "Glory", Gorky "Children of the Sun".
En 1937, el teatro se hizo urbano.
Antes de la guerra, el Teatro de Drama Balashov escenificó obras de teatro: Prut I. "The Nineteenth Year", Rakhmanova L. "Restless Old Age", Tour E. "Full-time", basada en la novela de Virta E. "Earth", Shkvarkina V.V. "Soledad" y "Chica simple", basada en la novela de Ostrovsky N. "Cómo se templó el acero", A. Ostrovsky Tormenta eléctrica, Schiller F. "Astucia y amor", Gorky M. "Vassa Zheleznova", Korneychuk A. "La muerte del escuadrón", Markish P. "La familia Ovadis", VA Naydenova "Hijos de Vanyushin", Balzac O. "Madrastra".
Las mejores actuaciones de la temporada 1938-1939. Se reconocieron las producciones de la obra de Skiba E. "A Glass of Water" y la novela de Voinich E. "Gadfly".
En la temporada 1940-1941. se representaron obras de teatro: Gorky M. "The Last", Ostrovsky A.N. "Culpable sin culpa", Devala "La Gobernabilidad", Shkvarkina V.V. "Alien Child", basada en la novela de I. Goncharov "Acantilado", Treneva K. "Amor de la primavera", Calderón P. "La dama invisible", Ostrovsky A.N. La última víctima, Ortigas K.K. "Quién se ríe último".
El gran evento fue la producción de la comedia de Gogol N.V. El examinador.
Años de guerra
En el año 41, una guerra llegó al país, muchos actores fueron al frente como voluntarios. La guerra convirtió la vida del teatro en una base de guerra. El repertorio comenzó a estar dominado por representaciones de temática militar, se representaron obras de teatro: K. Simonova, "El chico de nuestra ciudad", A. Korneychuk, "Frente", A. Afinogenov. "En la víspera", Mdivani G. "Honor", Gorky M. "Egor Bulychev", Simonova K. "Pueblo ruso", Chekhov A.P. Vaudeville y muchos otros. El tiempo fue muy difícil, la ciudad fue bombardeada constantemente, el teatro no se calentó, hubo problemas con la electricidad, pero, a pesar de todas las dificultades de la guerra, continuó funcionando.
La vida de posguerra del teatro
Después de que terminó la guerra, el teatro comenzó a cambiar a una forma de vida pacífica, que se reflejó en su repertorio, se organizaron obras: Mass y Chervinsky "Somewhere in Moscow", Lavrentev B. "Break", Naidenov S. "Children of Vanyushin", Ostrovsky A N. "La pobreza no es un vicio", Goldoni K. "Amante del hotel". Para la primera temporada de posguerra, se organizaron 9 actuaciones, las mejores de las cuales fueron Children of Vanyushin.
En 1948, el teatro fue retirado de los subsidios estatales y transferido a la contabilidad de costos. El derecho a componer su repertorio de forma independiente le fue transferido, pero el Departamento de Cultura Regional aún lo reclamaba.
La actuación "Dote" de A. Ostrovsky, quien presentó el Teatro de Drama Balashov en primer lugar entre los teatros de la región, fue muy popular entre la audiencia.
En 1957, el teatro se convirtió en regional, habiendo perdido el estado de regional.
En 1964, se llevó a cabo una revisión importante del edificio.
Alrededor de 750 actuaciones se han presentado en el teatro a lo largo de toda su historia de existencia; en diferentes años, cerca de 40 actores y directores trabajaron aquí. Los más famosos de ellos: Karataev Alexey, Spelov Victor, Borisova Anna, Bityutsky Veniamin, Yukhnevich Innocent, Andreev Boris, Radionova Galina.
En 1989, el edificio fue declarado dañado, desde entonces hasta 2017, el teatro no tenía su propio escenario.
Teatro en la actualidad
Actualmente, el teatro muestra anualmente más de 280 representaciones. Es ampliamente conocido en todas las áreas de la región de Saratov.
El teatro está dirigido por Vladimir Popov, Artista de Honor de Rusia, 23 actores trabajan aquí.
El teatro organiza exposiciones de disfraces, representaciones benéficas. Trabaja con jóvenes; en 2016, se celebró el Foro de Jóvenes y Teatro.
Al cumplir 100 años, el teatro recibió su propio escenario, que perdió en 1989. El escenario está equipado con modernas capacidades técnicas. El nuevo complejo teatral ahora también tiene un patio de verano.
La inauguración del teatro dramático Balashov, una nueva etapa, tuvo lugar el 3 de septiembre de 2017. En este día, el estreno de la obra "Hanuma".
