Jan Schwankmeier es un representante del cine experimental. Además, crea esculturas, poemas táctiles, collages. Para aquellos que no están familiarizados con los trabajos del director, vale la pena señalar que su trabajo es extremadamente específico. Combina con éxito la animación con largometrajes, llenando historias con su significado.
A partir del artículo, puede averiguar quién lo ayudó a hacer películas y familiarizarse con la filmografía del director.
Breve biografía
Jan Schwankmeier nació el 04/09/1934 en Praga. Es conocido como director de cine checo, así como guionista, animador, escultor, artista.
Comenzó su carrera en 1950, cuando estudió en el Instituto de Artes Aplicadas. Luego continuó sus estudios en la Academia de las Artes (Praga), eligiendo la especialización "títeres".
Es representante del cine experimental. La dirección del trabajo es surrealista. Cada imagen del director se convirtió en un evento a la luz de las películas animadas.
Vida personal
Jan Schwankmeier se casó una vez. Su esposa Eva era seis años menor que su esposo. Ella murió en 2005. Siendo una artista surrealista, Eve participó activamente en las actividades cinematográficas de su esposo. Fue diseñadora y asistente de dirección. En la época soviética, la pareja estaba en secreto en un grupo clandestino de surrealistas.
Dos niños nacieron en la familia. Su hijo, Wenceslao (17/10/1975), trabaja como animador y artista.
Trabajo de estudio y temas centrales en creatividad
En 1983, Jan Schwankmeier fundó su propio estudio junto con el productor Jaromir Kallista, quien era asociado del director. Planearon crear películas sin fines de lucro.
El edificio está ubicado a veinticinco kilómetros de Praga en la ciudad de Knovyz, que no está lejos de Slany.
Jan Schwankmeier, cuya filmografía completa consta de seis largometrajes y veintiocho cortometrajes, tiene su propio estilo sin igual. En cortometrajes, mezcló animación de plastilina con hiperrealismo. Sus obras tienen una gran influencia en el trabajo de muchos genios del cine.
Temas centrales en el trabajo:
- miedo
- manipulación externa;
- miedo al espacio confinado.
Muchos críticos creen que esto se debe a las fobias personales del creador, así como a la vida en la Checoslovaquia socialista.
Filmografía
Jan Schwankmeier, cuya filmografía se presenta en el artículo, filmó su primera película en 1958. Por su carrera creativa, pudo ganarse una reputación como animador avanzado de nuestro tiempo. Después de su primer trabajo en la película, creó cortometrajes durante casi diecinueve años, hasta que cambió al cine de larga duración.
Lista de algunos cortometrajes:
- "Dr. Johann Faust" (1958);
- "Juego con piedras" (1965);
- Punch y Judy (1966);
- "Jardín", "Apartamento" (1968);
- Don Giovanni (1969);
- El osario (1970);
- La caída de la casa de Asher (1980);
- "Meat Love" (1988);
- "Comida" (1992).
De todas las pinturas completas, quiero destacar especialmente tres obras que deberían considerarse con más detalle.
Alicia (1988)
Schwankmeier Jan creó sus pinturas en un estilo surrealista. Lo mismo se aplica a Alice. La película todavía se considera la versión más loca del trabajo de Lewis Carroll. La imagen con elementos de animación y largometrajes es bastante cruel y sombría. Difícilmente se le puede llamar el sueño de una niña, es más bien una alucinación dolorosa.
Del libro, el director solo tomó la trama cuando la niña persigue al Conejo Blanco y termina en un mundo maravilloso. Cuando Alice viola las leyes de este mundo que no comprende, vuelve a la realidad. La parte principal de la imagen es el viaje de la heroína. Solo que el mundo no parece un cuento de hadas, sino que se parece a un infierno con sombras oscuras y animales terribles.
La heroína se transforma en una muñeca varias veces durante la película, y luego vuelve a ser una niña común. El director eliminó a varios héroes que no eran importantes para su idea, por ejemplo, la duquesa y el gato de Cheshire. Y al final de la película, el juicio no es sobre Jack, sino sobre la heroína. Como el director llamó a la niña Alenka, la película a menudo se llama "El sueño de Alenka".
La lección de Fausto (1994)
Schwankmeier Jan no pudo evitar crear una película sobre un médico pobre que vende su alma a Satanás. El director pone al héroe en Praga. Allí, el médico encuentra un espectáculo de marionetas y el libro de Goethe en el ático. Se prueba el disfraz de Fausto y de repente aparece en el laboratorio de un alquimista.
El autor de la imagen combina el juego de actores en vivo con títeres y animación. Revela la esencia del barrio con el mundo satánico. El Fausto del creador checo se engaña en su sueño de Margarita, que resulta ser una muñeca de madera, y perece bajo las ruedas de un automóvil que nadie conduce. El horror es que Satanás no tiene disfraz.
Schwankmeier tomó la música de Johann Bach para su película. También complementó la imagen con referencias a obras antiguas sobre el Dr. Faust.
El trabajo recibió seis premios en varios festivales en las nominaciones "Mejor película", "Mejor actor".
"El sonambulismo" (2005)
Jan Schwankmeier, cuya filmografía y biografía se consideran en el artículo, creó una película de terror. Como base, tomó el trabajo de Edgar Allan Poe titulado "Entierro prematuro", completándolo con referencias al marqués de Sade.
La trama tiene lugar en Francia, donde un joven después del funeral de su madre ve el mismo sueño. Todo comienza con un golpe en la puerta, que la toalla y el lino del héroe se apresuran a abrir. Como resultado, los ayudantes irrumpieron en él, lo pusieron en una camisa de fuerza. El héroe, resistiéndose, destruye todo en la habitación.
Una vez, de una pesadilla, un anciano lo despierta y resulta ser el marqués. Entonces un joven se familiariza con su castillo y las orgías que se encuentran en él. El marqués decide que podrá deshacerse de los ataques que le suceden si es enterrado vivo. Con un joven después de un procedimiento similar, hubo un colapso con un conocimiento terrible. El marqués aconseja al héroe que sea tratado en un hospital para enfermos mentales. El director de este hospital era amigo de la marquesa y miembro de su orgía.
En el hospital, el héroe se encuentra con una trabajadora Charlotte, quien dice que el verdadero director del hospital y su personal están encarcelados en el sótano. Y organizó a todo el marqués con la ayuda de la insurrección de los locos. El héroe decide ayudar a Charlotte y libera a los cautivos, quienes por un largo encarcelamiento han perdido su apariencia humana y están cubiertos de plumas de pollo.
El verdadero director se venga de sus delincuentes, y el héroe descubre que su método de tratamiento consiste en torturas terribles y crueles e intimidación de pacientes, que eran el marqués y sus amigos. Charlotte es la amante de un médico sádico, y el héroe cae en su terrible sueño con los ayudantes en realidad. El director muestra la intimidación de pacientes a través de animaciones en partes de carne viva.
