Durante muchas generaciones, el estilo japonés estuvo determinado por un tipo de ropa: el kimono. Históricamente significativo, estéticamente agradable y simbólico, representa la exquisita elegancia de la cultura y el diseño japoneses, lo que demuestra que la ropa puede simbolizar la cultura de todo un estado. Su historia comienza desde el siglo VIII y continúa hasta el presente, hasta ahora juega un papel importante en la cultura japonesa moderna.
Debido a la popularidad en Occidente a principios del siglo pasado, los grabados ukiyo-e, una niña vestida con un kimono se convirtió en una de las imágenes más significativas de Japón.
¿Qué es un kimono?
La palabra en sí se traduce literalmente del japonés como "ropa". Se compone de dos caracteres: ki ("vistiendo") y mono ("cosa"). Ha sido durante mucho tiempo la ropa tradicional japonesa. Con el tiempo, este término comenzó a usarse en dos sentidos: en general, denota toda la ropa como tal, en el angosto, una variante de la ropa tradicional japonesa llamada wafuku. No solo hay varios tipos, sino también patrones y colores tradicionales de la tela utilizada para su costura. Por lo general, se cosen manualmente en la forma de la letra "T" a partir de 4 piezas de materia separadas.
Además de la estética única, un kimono es apreciado por su simbolismo: el estilo, el motivo de la imagen, el color y el material ayudan a reflejar la individualidad del propietario.
Estilo
Existen diferentes tipos de kimonos para diferentes ocasiones y estaciones, incluso para hombres. El tipo está dictado por una serie de criterios específicos, que incluyen género, estado civil y el evento en el que se usa el atuendo. Por ejemplo, una mujer soltera usará un furisode ("mangas revoloteando") en un evento formal: un tipo especial de ropa con mangas largas, mientras que un hombre propietario de una tienda usará un tipo especial de chaqueta.
Estudiar el simbolismo de la ropa tradicional japonesa ayuda a los extranjeros a comprender mejor qué es el kimono.
Patrones
Las plantillas, los símbolos y otros dibujos también indican el estado del propietario, los rasgos de personalidad y las virtudes. Al igual que los grabados, los elementos inspirados en la naturaleza, como las hojas, las flores y los pájaros (a saber, las grullas) son motivos populares.
El patrón dependía de la época del año en que se usaba la ropa. Por ejemplo, se usó una tela con mariposas o flores de sakura para coser la ropa que se usó en la primavera, el tema del agua se usó para la ropa de verano, para el otoño - hojas de arce, para el invierno - pino o bambú.
Color
Además del patrón, los colores del kimono también tienen un significado simbólico. Además, los pigmentos utilizados para lograr ciertos tonos también son característicos. Los tintes, aparentemente, son la encarnación del espíritu de las plantas de las que se extraen. Cualquier propiedad medicinal de las plantas también se considera transferida al tejido. Por ejemplo, el azul proviene del índigo, que se usa para tratar las picaduras, por lo que se creía que usar tela azul evitaba las picaduras de serpientes e insectos.
Se le dio especial importancia al color hace varios siglos. Por ejemplo, la ropa en rojo y morado fue bastante significativa. Por lo tanto, una de las tradiciones era que solo los miembros de la familia imperial podían usar ese kimono. Los plebeyos tenían prohibido usar ropa de colores con patrones brillantes.
Actualmente, el color del vestido depende del grado de formalidad de la ceremonia. Cuando se realiza una ceremonia completa, solo se usa un kimono negro. Por ejemplo, la ropa de mujer más oficial es un tomsode negro con un patrón colocado solo en el dobladillo. Menos formal, un irotomesode, similar a un kimono de cualquier otro color. En particular, en la ceremonia de la boda, los familiares de la novia solo pueden vestirse con ropa negra, y las novias de la novia pueden usar una bata.
Material de producción
El kimono está hecho de varias telas hechas a mano. Algodón, seda, satén y cáñamo usados tradicionalmente. Hoy en día, a menudo se utilizan materiales como una mezcla de algodón y poliéster, y diversos materiales sintéticos. Sin embargo, no es sorprendente que se prefieran las telas no sintéticas tradicionales.
La ropa vieja, por regla general, no se tiraba a la basura. Ella fue a hacer haori (una chaqueta que llevaba encima) o un kimono para niños.
Historia y evolución
Durante el período Heian (794-1192), apareció en Japón un prototipo de kimono temprano y fácil de usar. Como en la actualidad, esta prenda consistía en secciones rectas de tela y estaba destinada a todos los tamaños y tipos de cuerpo.
Al final, en la era Edo (1603-1868), este tipo de ropa se llamaba Kosode, que se traduce literalmente como "mangas pequeñas", mientras que el tamaño de este tipo de ropa disminuyó. Kosode jugó un papel particularmente importante durante este período, ya que fue usado por todos los japoneses, a pesar de su estatus social, edad o género. Por lo tanto, para expresar su individualidad y "describirse" a sí mismos, buscaban formas de dar individualidad a su skoda.
Durante el período Meiji (1868-1912), tuvo lugar la transformación del cosode. La diferencia entre este tipo de ropa era que tal kimono, a diferencia de su predecesor, era usado principalmente por mujeres. Sin embargo, a pesar de estos pequeños cambios, la función principal de la ropa, un mensaje visual, permanece sin cambios en la actualidad.
Detalles de kimono
Consta de varias partes:
- dos collares - colocados y el principal;
- dos partes del cuerpo, derecha e izquierda, que, a su vez, se pueden dividir en adelante y atrás;
- mangas (gaseosas);
- insertos cosidos en el frente a las partes del cuerpo;
- bordes (okumi), cosidos en los insertos desde el borde del collar hasta el piso del producto.
Ropa tradicional japonesa moderna
Entonces, lo que es un kimono en el sentido tradicional, ya está claro. Pero hoy, los diseñadores y artistas han repensado este concepto. Se les ocurrieron formas únicas de preservar la herencia japonesa y demostrar su belleza. Muy a menudo, los modelos se ponen el atuendo, ya que el kimono se ve muy impresionante en la foto.
Además de los kimonos que usan las personas mayores o los artistas tradicionales a diario, no es muy común en estos días, pero todavía se usa en ocasiones especiales como bodas y ceremonias funerarias.
En parte, la popularidad del equipo disminuyó debido a su costo muy alto. Además, para muchos, el problema es ponérselo y atar un obi (cinturón decorativo): todo esto es un procedimiento complejo que va más allá de las capacidades de muchas mujeres jóvenes modernas. El problema, por regla general, está relacionado no solo con cómo ponerse este elemento del armario, sino que también debe poder atar un kimono. Para hacer lo correcto, las niñas deben pedirles a sus madres que las ayuden o tomar un curso en una escuela especial.
Usar ropa tradicional en el Japón moderno
Las mujeres ahora usan kimonos cuando practican artes tradicionales como la ceremonia del té o asisten a clases de ikebana. Las niñas y las jóvenes solteras usan furisode: un kimono colorido con mangas largas, atado con un obi brillante. Hecho de tela con patrones geométricos simples, se llama edo-comon y se considera todos los días.
En las bodas, los novios a menudo se cambian de ropa varias veces. Shiromuku es tradicional para la novia: un pesado kimono blanco bordado. El novio usa ropa negra hecha de seda, que representa un escudo de armas familiar, hakamu (pantalones anchos o pantalones con pliegues) y haori negro.
En enero, todos los años, niñas y niños de veinte años celebran su mayoría. Para unas vacaciones, póngase un traje tradicional japonés. La mayoría de las mujeres usan kimonos vibrantes, a menudo con boas de piel. También se usa para el año nuevo. Los kimonos para niños se usan en el festival Shichi-go-san, durante el cual los cumpleaños de los niños se celebran en todas partes.
En la estación fría, a veces se usan kimonos hechos de telas de lana. Los hombres y las mujeres usan yukata de algodón ligero en los meses de verano y después de bañarse en el onsen (balnearios de aguas termales) y en la orilla del río (hoteles tradicionales). A menudo se usan con zapatos de madera. Hoy en día, los colores brillantes de yukata son comunes en los festivales de verano y durante los fuegos artificiales y son especialmente populares entre las mujeres jóvenes y los niños.
Tipos de kimono
Además de los tipos de vestimenta tradicional ya mencionados, hay otros.
El kimono casual para niños se llama hanten. Las especies femeninas incluyen:
- Yukatu es ropa casual, que es una bata de baño ligera de algodón. Se usa en la estación cálida y en el hogar, la mayoría de las veces están cosidas de telas de colores pastel con motivos florales.
- Iromuji, que también es ropa de uso diario para algunas ceremonias, clases de arte o ciertas manualidades.
- Komon es otro tipo de ropa casual que es rica en joyas.
- Tsukesagi - ropa simple de "salida".
- Kurotomesode: ropa negra con acabados caros, diseñada para mujeres casadas que asisten a eventos importantes.
Los kimonos de los hombres no son tan diversos:
- samu: ropa de uso diario que se usa para el trabajo físico, está hecha de tela negra o gris;
- dzinbey es un análogo de una yukata, además de una chaqueta de algodón, también se usan pantalones cortos;
- tanzen - ropa de abrigo, versión japonesa del abrigo;
- Happ, que es una chaqueta universal con mangas estrechas, cosida de algodón.
Es un error llamar a la ropa de kimono para practicar artes marciales tradicionales. De hecho, tales ropas se llaman perros en sentido amplio, y las variaciones de nombre dependen de uno u otro tipo de artes marciales: karategi para karate, judogi para judo, etc.
Cómo usar un kimono
Junto con la ropa tradicional, se usan tabi (calcetines de algodón blanco); también es necesario usar ropa interior: hadadzuban (solo las usan las mujeres); luego Nagajuban, el kimono de algodón inferior. Un kimono huele de izquierda a derecha, independientemente de si lo usa un hombre o una mujer. Como tradicionalmente esta ropa no tiene botones, se usan corbatas especiales y obi - un cinturón para kimono para mantenerlo.
Cuando se usa alrededor de dos centímetros, el kaneri (collar) del nagayuban debe asomarse por encima del cuello del kimono. Según la tradición, el collar debe cubrir el cuello, que se considera una de las partes más sensuales del cuerpo femenino. Solo una geisha puede usar un collar suelto que abre un lugar donde el cuello va hacia atrás.
