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El bailarín de ballet y coreógrafo Marius Petipa: biografía, creatividad y hechos interesantes.

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El bailarín de ballet y coreógrafo Marius Petipa: biografía, creatividad y hechos interesantes.
El bailarín de ballet y coreógrafo Marius Petipa: biografía, creatividad y hechos interesantes.

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Anonim

El 11 de marzo de 2018, el destacado bailarín de ballet y coreógrafo Marius Ivanovich Petipa habría cumplido 200 años. Su papel en el desarrollo del ballet ruso es invaluable. Hubo toda una era en la historia del arte de la danza rusa, que se llama la "era de Petipa". Organizó más de 60 ballets, y también creó un conjunto de reglas que todavía se aplican en el arte de la danza teatral y se consideran los fundamentos del academismo del ballet. Un rasgo característico de sus producciones es el dominio de la composición, el desarrollo magistral de partes solistas, la armonía del conjunto coreográfico.

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Petipa Marius Ivanovich: breve biografía, padres

El nombre que se le dio al nacer es Alfons Victor Marius Petipa. El futuro artista nació a mediados de marzo de 1818 en la ciudad portuaria francesa de Marsella. Su padre, Jean Antoine Petipa, era bailarín y coreógrafo de ballet francés, y su madre, Victoria Grasso, era una sirvienta del teatro dramático. La mujer era una actriz bastante popular y protagonista de tragedias.

Cuando Marius Petipa, cuya biografía se describe en este artículo, cumplió 4 años, su familia, después de recibir una invitación del Teatro de Ópera y Ballet de Bruselas, se mudó a la capital de Bélgica. Aquí, el niño fue al gimnasio y también recibió los conceptos básicos de educación musical en el Conservatorio Fetis. Inicialmente comprometido en violín y solfeo. Cuando tenía 7 años, comenzó a asistir a clases de coreografía bajo la guía de su padre. Aquí, por primera vez, subió al escenario y se dirigió al público. Sin embargo, en la primera infancia no quería bailar en absoluto. Podemos decir que su padre lo obligó a realizar movimientos de ballet complejos, que, sin embargo, se le dieron al niño con facilidad. ¿Quién hubiera pensado que este arte se convertiría en el trabajo de toda su vida en el futuro?

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Regreso a Francia

En los años 30 del siglo XIX, el período francés comenzó nuevamente en la biografía de Marius Petipa. Aquí, bajo la guía del mundialmente famoso coreógrafo Auguste Westris, se toma la danza más en serio. Al mismo tiempo, su padre continuó actuando como bailarín, y su hijo bailó con él en el mismo escenario, en las mismas actuaciones. Fue en este momento que recorrieron los Estados Unidos, actuaron en el Teatro de Ópera y Ballet de Nueva York, viajaron juntos por toda Europa, trabajaron durante mucho tiempo en España. Fue un período difícil, porque después de la segunda revolución en Francia, el arte de la danza cayó en decadencia y la gente tuvo muchos problemas que no les permitieron ir al teatro y disfrutar del arte.

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Periodo ruso

Desde el momento en que el famoso bailarín de ballet francés fue a Rusia, y esto sucedió en 1847 (es decir, cuando tenía 29 años), hubo cambios en sus iniciales. Luego él en su biografía - Petipa Marius Ivanovich. Como saben, su patronímico de Zhanovich se cambió a Ivanovich (al estilo ruso), y después de eso, hasta el final de su vida, el bailarín y coreógrafo fue llamado en Rusia Marius Ivanovich. Fue invitado a la capital del Imperio ruso, a Petersburgo, para convertirse en solista en los teatros imperiales.

El papel debut fue la parte de Lucien en el ballet Paquita (música de Eduard Deldevez). Él trajo esta actuación a Rusia desde París. También se le destacó como el actor principal en los ballets Esmeralda, Satanilla, Faust, Corsair (música de Adolf Adan), que trajo de Francia. Más tarde comenzó a crear nuevas producciones él mismo. El público saludó al bailarín francés con una explosión y lo desafió constantemente por un bis, sin embargo, los expertos en el dominio del ballet, y él mismo, sabían que todos estos pa, piruetas y fouettes se daban gracias a la gran laboriosidad. Actuar es otro asunto: en esto no tenía igual. En el futuro, Marius, por supuesto, era indispensable en la producción de actuaciones. Muchos se sorprendieron de cómo todo esto tuvo éxito.

Inicio de la actividad coreográfica.

La producción de "Hijas del faraón" (a la música de Pugni) en 1850-60 considerado uno de los puntos clave en la biografía de Petip Marius Ivanovich. El espectador simplemente se sorprendió por el espectáculo, la escala, el lujo y el poder de la producción. Después de eso, fue nombrado coreógrafo de los teatros imperiales de San Petersburgo. Después de 7 años de trabajo en esta capacidad, fue reconocido como el mejor entre sus colegas. Era 1869 en la biografía de Marius Petipa que se convirtió en lo más significativo: fue nombrado jefe de coreógrafos del primer teatro del Imperio. En este puesto duró 34 años, hasta 1903, es decir, hasta 85 años.

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Actividades

Es difícil enumerar todas las actuaciones que Marius Petipa organizó por su largo trabajo. Una breve biografía, por supuesto, no puede cubrir todo. Vamos a enumerar solo los más famosos: Don Quijote, La Bayadere, etc. Es de destacar que en este último realizó un "acto de sombras", que fue reconocido como una verdadera obra maestra y todavía se considera un ejemplo de ballet académico clásico.

Colaboración

La biografía del "trabajo" y las obras de Marius Petipa son diferentes en el sentido de que él, al organizar sus actuaciones, prefería la colaboración directa con los compositores, autores de ballets. Por supuesto, si se pudiera hacer. Tal cooperación ayudó al destacado coreógrafo a penetrar aún más en la esencia de la música, mientras que el compositor creó una partitura que se combinó armoniosamente con la coreografía de Petipa. Particularmente fructíferos fueron sus proyectos conjuntos con Pyotr Tchaikovsky. Hasta ahora, cuando escenifican los ballets Sleeping Beauty y Swan Lake, los coreógrafos modernos utilizan la coreografía desarrollada por el gran francés. Incluso entonces, los críticos de ballet escribieron que este era el pináculo del academismo y la sinfonización de la danza. Además de lo anterior, las producciones particularmente exitosas de Petipa fueron Raymond, El sueño de una noche de verano para la comedia de Shakespeare, Test of Damis y The Seasons (1900) según Glazunov.

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Petipa - un tema del imperio ruso

Otra fecha en la biografía de Marius Petipa fue clave: 1894. Fue entonces cuando el gran coreógrafo tomó la ciudadanía rusa. Estaba enamorado de este país, con artistas talentosos, los consideraba los mejores del mundo. Según la opinión autorizada del Sr. Petipa, la capacidad de bailar y precisamente al ballet clásico en la sangre de los artistas rusos, y solo un poco de pulido los hace los mejores.

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Los últimos años de creatividad.

A pesar de que en Rusia Marius Ivanovich Petipa fue un éxito increíble, fue amablemente recibido por el emperador y la propia emperatriz, los últimos años de su trabajo fueron eclipsados ​​por la actitud ambigua hacia él del nuevo jefe de los teatros imperiales V. Telyakovsky. Un gato negro corrió entre ellos. Por supuesto, no pudo despedir al gran coreógrafo. Nicolás II nunca lo permitiría. Sin embargo, continuamente solucionó obstáculos y varios problemas durante la producción de ciertas actuaciones. Podía intervenir y hacer un comentario que a Marius, que no estaba acostumbrado a tal actitud, realmente no le gustaba.

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Salida de la capital y muerte.

El gran coreógrafo y coreógrafo vivió en San Petersburgo hasta la edad de 79 años, pero en 1907, ante la insistencia de los médicos, se acercó al mar a Crimea, y su familia fue con él allí. Aquí todavía vivió durante tres años y murió en el hermoso Gurzuf a la edad de 92 años. Después de su muerte, el cuerpo del Gran Francés, una figura destacada en el arte de la danza rusa, fue transportado a San Petersburgo, la ciudad donde pasaron los mejores años de su vida y con la que se asoció la mayor parte de su trabajo. Está enterrado en el cementerio luterano de Volkovsky. Pasaron los años y su tumba estaba en completa desolación. En 1948, por decisión del Comisario Popular de Cultura, sus cenizas fueron transferidas a Alexander Nevsky Lavra.