El escritor alemán Lyon Feuchtwanger dijo una vez: "Una persona talentosa tiene talento en todo". No mucha gente puede decir eso. Pero Mark Newson es verdaderamente una figura legendaria en el mundo del diseño. Sus creaciones son las más codiciadas en subastas de fama mundial. No se limitó a un determinado marco y crea obras maestras en casi todas las áreas.
No hay bagatelas en el arte
Desde ganchos para ropa hasta naves espaciales, tal es la gran variación en los intereses del diseñador. Prácticamente no hay una esfera que la mano del maestro no toque: los interiores de restaurantes y aeropuertos, aviones, naves espaciales y automóviles. Crea relojes y muebles, platos y ropa, electrodomésticos y plomería, bolígrafos, bicicletas, linternas, etc. El diseñador Mark Newson enfatiza que no hay detalles menores para el artista, todo debe estar en armonía.
Newson es uno de los maestros más famosos de nuestro tiempo. La revista Time lo incluyó en la lista de las 100 personas más influyentes del planeta. Su trabajo sale de subastas a precios fabulosos. Es profesor en las universidades de Sydney y Hong Kong, el diseñador real de la industria en el Reino Unido. Las obras de Mark Newson se exhiben en museos de fama mundial: MoMA en Nueva York, V&A y el Museo del Diseño en Londres, el Centro Pompidou en París y el Museo del Diseño Vitra.
Etapas de desarrollo
El famoso diseñador nació en Australia en 1963. Fue criado por su madre, que trabajaba en un hotel costero, donde vivían. Little Mark estaba constantemente entre las cosas hermosas que lo atraían. Cuando era adolescente, viaja con su madre en Europa y Asia. Al regresar, el chico ingresa al Sydney College of Art, donde estudia joyería y escultura. Aplica los conocimientos adquiridos en su nueva pasión: la fabricación de muebles. Al mismo tiempo, estudia historia del arte de revistas italianas prestadas del quiosco de revistas, donde el futuro diseñador trabajó a tiempo parcial.
Dos años después de graduarse de la universidad, abre su estudio Pod, que se especializa en la fabricación de muebles y relojes. El diseñador prefiere crear biomorfismo en el estilo: líneas suaves y fluidas, ausencia de esquinas afiladas, transparencia. Este estilo implica el uso de materiales de alta tecnología para crear cosas ergonómicas.
El record esta roto
Mark Newson se hizo famoso en 1986 cuando creó el sofá Locked Lounge, una forma de metal líquido que se asemeja a una gota de mercurio. Durante dos meses de trabajo, el diseñador creó una obra maestra de arte artesanal del más alto nivel: una forma aerodinámica suave y sin costuras. La tumbona se ensambla a partir de cientos de pequeñas placas de aluminio clavadas en una base de fibra de vidrio casera. Este trabajo fue exhibido en la galería Roslyn Oxley Gallery de Sydney y recibió un premio del Australian Crafts Council.
Solo hay 15 sofás de este tipo en el mundo; ellos, como todas las obras de Mark Newson, tienen series limitadas. Por lo tanto, las cosas de Newson tienen una gran demanda entre los coleccionistas que están dispuestos a pagar mucho dinero. Locked Lounge estableció un precio récord para una obra de diseño moderno, en la que dejó la subasta Phillips de Pury: 1, 6 millones de dólares. Pero en 2015, rompe su propio récord: el sofá se vendió por 2, 434, 500 libras.
Señora suerte
El diseñador vivió y trabajó una vez en Japón, luego se mudó a Francia y de allí a Inglaterra, donde abrió sus propios estudios de arte. La biografía de Mark Newson es un ejemplo del súbdito del destino, a quien la fortuna sonríe constantemente. Y en su vida personal, todo está al más alto nivel. En Londres, conoció a la diseñadora de modas Charlotte Stockdale, hija del baronet inglés Sir Thomas Stockdale. Se casaron, tienen dos hijos maravillosos.
Marc Newson diseñó su casa en Londres como un chalet. Para hacer esto, compró el segundo piso de un edificio eduardiano de principios del siglo XX, que una vez albergó un almacén para clasificar el correo. Aquí, ambos cónyuges ponen sus habilidades a trabajar, diseñando el diseño de cada habitación. Mark no cambió su estilo industrial futurista, y Charlotte trajo elementos del estilo de los aristócratas británicos: bibliotecas con libros, pieles de cebra en lugar de alfombras.
