Los antropólogos dicen que la necesidad de belleza y armonía es originalmente inherente al hombre. Sin este componente, es imposible formar una imagen holística del mundo, así como la actividad creativa del individuo. Desde la antigüedad, los sabios han recomendado criar a los niños en una atmósfera de amabilidad y belleza. Para los jóvenes, la percepción de la belleza y el desarrollo físico se consideraban prioritarios, para los jóvenes: aprender y disfrutar de varios tipos de arte. Así, la importancia de la formación de una cultura estética del individuo siempre ha sido reconocida.
Definición
El término "estética" se remonta a los aisteticos griegos (percibidos a través de los sentidos). El tema principal de estudio de esta doctrina filosófica se ha convertido en varias formas de belleza. Una persona inteligente y espiritualmente desarrollada sabe notar la belleza de la naturaleza, el arte y la vida cotidiana, busca ennoblecer la realidad circundante.
Sin embargo, en la sociedad moderna, la tendencia hacia el consumismo y la posesión de valores materiales es cada vez más notable. Se concede gran importancia a la educación intelectual del individuo. El enfoque racional-lógico desplaza el componente sensual y emocional. Esto conduce a la depreciación del patrimonio cultural inmaterial, el agotamiento del mundo interior del hombre y una disminución de su potencial creativo.
En este sentido, la educación estética de la generación más joven es de particular importancia. Su propósito es la formación de una cultura de la personalidad, que incluye:
- Percepción estética. La capacidad de notar lo bello en el arte y la vida.
- Sentimientos estéticos. Estas son experiencias emocionales de una persona, que se basan en una actitud evaluativa ante los fenómenos de la naturaleza, el arte, etc.
- Ideales estéticos. Estas son las percepciones de perfección del individuo.
- Necesidades estéticas. El deseo de comunicación con lo bello en sus diversas manifestaciones.
- Gustos estéticos. Esta es la capacidad de distinguir entre lo bello y lo feo, evaluarlos de acuerdo con el conocimiento estético existente y los ideales formados.
Componentes estructurales
Los siguientes componentes generalmente se distinguen en el trabajo educativo:
- Educación estética. Incluye el conocimiento de la cultura mundial y nacional, el dominio del conocimiento de la historia del arte.
- Arte y educación estética. Proporciona la participación de los niños en la actividad creativa, la formación de sus gustos y orientaciones de valor.
- Autoeducación estética. Durante el mismo, una persona se dedica a la superación personal, profundiza el conocimiento existente y las habilidades prácticas.
- Educación de las necesidades estéticas del niño, así como de sus habilidades creativas. Una persona debe tener ansias de belleza, un deseo de traer algo nuevo al mundo a través de la autoexpresión.
Las tareas
La cultura estética de un niño se forma en dos direcciones: familiarización con los valores universales e inclusión en la actividad artística. De acuerdo con esto, se distinguen dos grupos de tareas que enfrentan los educadores.
Los primeros están diseñados para formar el conocimiento estético de la generación más joven, para familiarizarlo con la cultura del pasado. A los niños se les enseña a ver lo bello en la vida, el trabajo, la naturaleza y a responder emocionalmente. Se forman ideales estéticos. Se alienta la búsqueda de la excelencia en las acciones, pensamientos y apariencia. El profesor debe recordar que los gustos estéticos de todas las personas son diferentes. Algunos niños admiran la música clásica, otros disfrutan el hard rock. Es necesario enseñar a los niños a relacionar los gustos de otras personas y las épocas con los suyos, para tratarlos con respeto.
El segundo grupo de tareas involucra la participación de niños en actividades artísticas prácticas. Se les enseña a dibujar, componer cuentos de hadas, esculpir en arcilla, bailar, tocar instrumentos, cantar, recitar versos. Los profesores organizan representaciones teatrales, conciertos, veladas literarias, exposiciones y festivales. Como resultado, el niño se une a una actividad creativa activa, aprende a crear belleza con sus propias manos.
Desde el nacimiento hasta los 3 años
Las tareas de la educación estética varían según la edad de los niños. A los más pequeños se les enseña a reaccionar emocionalmente a la belleza que los rodea, a expresarse a través de la creatividad libre. Al bebé le encantan las canciones de cuna y la música hermosa. Se regocija en sonajeros brillantes, una muñeca inteligente y rimas infantiles.
Los maestros dan las siguientes recomendaciones:
- Rodea a tu hijo de belleza. El orden y la consistencia estilística en el vivero, las plantas y las pinturas que decoran el apartamento, los padres limpios y educados, todo esto se adopta rápidamente y es muy difícil de corregir después.
- Lleva al niño al arte elevado. Para esto, las obras de compositores como Mozart, Bach, Schubert, Haydn son adecuadas. Las canciones populares y infantiles también son bienvenidas. A partir de los 6 meses, los bebés intentan bailar al ritmo de la música. Puedes incluirlos con ballets clásicos. A partir de los dos años, un niño puede moverse al ritmo de la melodía: girar bajo el vals, saltar bajo la polca, pasar bajo las marchas.
- Desde el nacimiento, cuenta trucos populares y hermosos poemas de los clásicos. Los bebés escuchan su sonido, aún no entienden el significado. Más cerca del año, a los niños se les presentan cuentos populares simples. Se recomienda que se realicen con juguetes. A los 1, 5 años, puede llevar al niño al teatro de marionetas.
- Tan pronto como sea posible, dele a su bebé un lápiz, pinturas, plastilina o masa para modelar. Permitir dibujar garabatos, arrugar materiales elásticos. El proceso es importante aquí, no el resultado.
- A menudo caminar en lugares hermosos, ir a la naturaleza.
Edad preescolar
Por lo general, los niños de 3 a 7 años asisten al jardín de infantes. El programa de cualquier institución preescolar ofrece clases especiales sobre el desarrollo artístico y estético de los bebés. Esto incluye el conocimiento de la actividad visual, obras literarias, música y baile. Los niños participan en producciones teatrales, actúan en matinés. Artistas con representaciones de marionetas y circo vienen a visitarlos. Todo esto forma un amor por el arte.
Otra buena ayuda para los padres pueden ser los grupos de desarrollo estético, que se abren en centros infantiles y escuelas de música. En ellos, los preescolares son introducidos a varios tipos de arte: música, dibujo, teatro, canto, modelado, ritmo. Además, se imparten lecciones de matemáticas y desarrollo del habla, que utilizan métodos de juego y enseñanza creativa.
Sin embargo, mucho depende de la educación familiar. Es importante que los padres presenten a los niños en edad preescolar los mejores ejemplos de dibujos animados, cuentos de hadas y poemas. Pero es mejor rechazar ver televisión sin control. Las caricaturas modernas a menudo contienen palabras groseras y difamatorias, presentan personajes aterradores y poco atractivos. Todo esto afecta negativamente la formación del gusto artístico del niño, sin mencionar su psique.
A esta edad, es útil considerar reproducciones de artistas famosos que representan animales y personajes mágicos. Es mejor comprar un conjunto de postales. Discuta la imagen, trate de sentir sonidos, olores, adivine lo que sucederá después. ¿Por qué los personajes están felices o tristes? ¿Qué miembros de la familia encontrarán más detalles en el lienzo?
De 4 a 5 años, puede llevar al niño al museo. Los preescolares prefieren esculturas y objetos decorativos (jarrones, candelabros, muebles). Las imágenes se perciben más difíciles. Invite a su hijo a encontrar lo más interesante por su cuenta. A partir de los 5 años puedes asistir a conciertos infantiles en la Filarmónica, coloridos ballets basados en las tramas de famosos cuentos de hadas. En casa, toca la orquesta, creando instrumentos a partir de materiales improvisados.
Los paseos familiares por la ciudad y los viajes en la naturaleza aportan muchos beneficios. Preste atención a la belleza de los edificios, admiren juntos las flores en flor o la puesta de sol. Los preescolares necesitan comunicarse con los animales. Es bueno si la familia tiene una mascota que necesita ser atendida. Caminar a los niños en el zoológico o circo de contacto traerá mucha alegría a los niños.
Educación estética en la escuela.
Los alumnos de primer grado ya tienen sus propias ideas sobre lo bello. Son capaces de experimentar profundos sentimientos estéticos. La tarea de la escuela es organizar un sistema de clases cada vez más complicado en el que los niños aprendan a percibir y analizar obras de arte, para distinguir entre géneros y estilos. La formación del gusto artístico de los estudiantes continúa.
El contenido de la educación estética incluye dos disciplinas especiales:
- La musica Se enseña a los estudiantes en los grados 1-7. En las lecciones, los niños se familiarizan con los compositores y los géneros musicales, se desarrollan activamente las habilidades de canto coral y la capacidad de seguir la melodía.
- Bellas artes Este curso se lleva a cabo del 1 ° al 6 ° grado y está dirigido a la educación artística y estética de los escolares. Los niños se familiarizan con una variedad de técnicas y materiales creativos, aprenden a expresar a través de los sentimientos sus sentimientos y relaciones.
No menos importantes son las disciplinas educativas generales. Entonces, las lecciones de literatura desarrollan la esfera emocional-sensual de los escolares, les enseñan a empatizar con los héroes, a notar la belleza de las imágenes verbales. La geografía y la biología están diseñadas no solo para equipar a los niños con conocimientos, sino también para fomentar el amor por la naturaleza. Las ciencias exactas muestran la belleza rigurosa de las fórmulas, los teoremas, le permiten experimentar el placer de resolver problemas de investigación. Sin embargo, el trabajo principal sobre educación estética se lleva a cabo después del horario escolar.
Escolares menores
El trabajo con estudiantes de primaria debe realizarse en tres áreas:
- Conocimiento de obras de arte, obtención de información estética. Con los niños, es necesario considerar las pinturas de artistas prominentes, escuchar música clásica, leer literatura de calidad, accesible para la comprensión. Visitar museos, teatros, salas filarmónicas y conciertos lo ayudará a unirse al arte.
- Adquisición de habilidades en la actividad artística práctica. Un niño no solo debe familiarizarse con las obras maestras ya hechas, sino también tratar de crear algo similar por sí mismo. Para ello, se organizan actuaciones en la escuela, se celebran concursos de música, arte y poesía, se preparan conciertos para las vacaciones.
- Autoexpresión a través de tu actividad creativa favorita. Los padres deben considerar elegir un círculo basado en los intereses del niño. No importa si se trata de una escuela de arte, coro o estudio de danza. Lo principal es que el heredero puede darse cuenta de su potencial creativo.
No todas las familias tienen la oportunidad de asistir a los mejores conciertos y exposiciones, para llevar a sus hijos a los círculos. Pero incluso en la aldea más remota, puede organizar noches de lectura expresiva, considerar libros con imágenes, esculturas, escuchar música, ver buenas películas y discutirlas. Los clubes de aficionados deberían trabajar en un club de pueblo. Las fiestas masivas se llevan a cabo regularmente en los pueblos, presentando a la gente local a la cultura popular.
Pero la condición principal para el éxito de la educación estética es un adulto apasionado. Cuando se trabaja con niños, un enfoque formal es inaceptable. Enseñe a los niños a mirar las obras maestras a través de los ojos del descubridor, no tener miedo de expresar sus propias opiniones, a veces ingenuas. Conecta juegos. Conviértete en grandes compositores y compone una melodía para un poema. Juega en la galería colgando reproducciones de arte en las paredes. Deje que el niño asuma el papel de guía. Frivolidad y apertura: esta es la clave del éxito.
Estudiantes de secundaria
Los maestros y padres de niños en edad escolar de los grados 5-9 se enfrentan a las siguientes tareas de educación estética:
- Organizar contactos directos de niños con diversas obras de arte a través de su exhibición, actuación o demostración.
- Desarrollar un sistema de calificación en relación con los fenómenos de la belleza.
- Proporcionar información sobre medios expresivos, historia y teoría del arte mundial.
- Crear condiciones para una actividad creativa independiente, que permita a cada niño establecerse en el equipo (círculos, veladas literarias y musicales, conciertos de aficionados, concursos).
La adolescencia es un momento sensible para el desarrollo estético. Los niños se caracterizan por una mayor sensibilidad, el deseo de independencia, la autoexpresión. Son atraídos por individuos brillantes y de voluntad fuerte que pueden vencer las circunstancias.
Al mismo tiempo, muchos estudiantes aún no pueden distinguir entre el arte genuino y las formas primitivas de cultura de masas. Los héroes decisivos de los militantes que cometen actos inmorales a menudo se convierten en un ejemplo a seguir. Es extremadamente importante formular a esta edad gustos artísticos completos de los niños, familiarizarlos con las mejores obras de arte, eligiendo aquellos que sean accesibles a la percepción que estén cerca de la experiencia de los escolares. Los acontecimientos históricos vibrantes, las aventuras y la ciencia ficción suelen atraer interés.
Conocer el patrimonio cultural inmaterial (tradiciones, arte oral, mitología, artesanía) le permite entrar en contacto con representaciones centenarias, la experiencia colectiva de las personas. A esta edad, las conversaciones sobre la cultura de la comunicación, la apariencia de una persona y la moda moderna no son menos relevantes. Invite a los adolescentes a entablar un diálogo, expresar sus opiniones durante las discusiones, juegos de rol y decir adiós a su "ruff".
Estudiantes de secundaria
En los grados 10-11, los estudiantes pueden sentir sutilmente la belleza del arte, hablar en igualdad de condiciones con los adultos sobre el significado de la vida, la armonía y la felicidad. Se caracterizan por la curiosidad. Muchos a esta edad se dedican a la autoeducación.
Al mismo tiempo, los niños están desequilibrados, son propensos a las críticas. Los niños a menudo se comportan de manera relajada, descuidan la apariencia y defienden su derecho a la independencia. Las chicas, por el contrario, se cuidan cuidadosamente, usan cosméticos, están interesadas en obras líricas de amor.
Es importante que los maestros creen condiciones favorables para identificar las habilidades de los estudiantes y su desarrollo. Las clases en escuelas de música y arte, clubes, actuaciones en un club de pueblo a menudo determinan la elección de la profesión. Las horas frías se pueden utilizar para conversaciones, excursiones, disputas, producciones teatrales, veladas musicales, discotecas, reuniones con figuras culturales.
La educación estética no se limita al conocimiento del arte. Los escolares deben notar la belleza de la vida cotidiana, ya sea la naturaleza, el trabajo socialmente útil o las condiciones de vida. Se está formando activamente una estética de la comunicación, que incluye una cultura de expresión de sentimientos, una actitud respetuosa hacia el interlocutor y la expresividad del discurso.
